"Travailler avec plusieurs tailles de pinceaux, jouer avec l'ombre et la lumière, peindre sur du papierde récupération... l'auteure présente une multitude de textures, de techniques et de combinaisons de matériaux, et aborde ce médium avec originalité. ce petit livre regorge de grandes idées d'artistes contemporains et invite l'artiste amateur à penser autrement. avec une source d'inspiration différenteà chaque page, il fait découvrir de nouvelles manières de travailler l'aquarelle, qui permettront au lecteur de produire des créations à la fois singulières et passionnantes.

"Riche d'une production artistique s'étendant sur près de soixante-dix ans, le catalan joan miró (1893-1983) demeure une immense figure touche-à-tout de l'art moderne qui a produit des oeuvres maîtresses en peinture, sculpture, livres d'artiste, tapisserie et céramique, et a embrassé des courants de pensée aussi variés que le fauvisme, le surréalisme, le dadaïsme, le réalisme magique, le cubisme et l'abstraction. durant toute sa carrière, miró a constamment évolué, cherchant à échapper à toute catégorisation et à l'approbation des critiques d'art «bourgeois» au fur et à mesure qu'il progressait dans l'élaboration de ses univers oniriques. émergeant sous les projecteurs au début des années 1920, il expérimente le fauvisme et le cubisme, avant de développer son propre style fait de symboles et de pictogrammes organisés en scènes narratives visuelles pleines de mystère, faisant notamment référence à ses racines catalanes. puis, miró évolua vers le surréalisme et, bien qu'il ne fût jamais associé à ce mouvement, il apparaît comme l'un de ses praticiens les plus célèbres avec son usage de techniques telles que le dessin automatique, l'abstraction lyrique et la peinture en champs de couleur. durant les dernières années, il diversifia ses supports, abordant des arts comme la céramique, le textile, et présentant même des sculptures gazeuses. couleurs vives, fantaisies oniriques et symboles énigmatiques, cet ouvrage réunit et dénoue les nombreux fils de l'oeuvre kaléidoscopique de miró pour donner un aperçu de sa fascinante carrière, de ses relations avec les grands mouvements modernistes et des coulisses d'une légende du modernisme.

"Découvrez les trésors créatifs de la gouache ! l'artiste aljoscha blau déclare dans cet ouvrage son amour pour la gouache. médium facile d'accès et d'utilisation assez instinctive, la gouache se prête parfaitement aux expérimentations artistiques. l'auteur vous propose un véritable tour d'horizon de la discipline, depuis son histoire jusqu'à ses applications les plus pointues, en passant par le matériel nécessaire à sa pratique et ses techniques pas à pas.richement illustré par les créations époustouflantes d'ajoscha blau, ce livre vous apportera les connaissances de base indispensables et l'inspiration nécessaire pour partir à la découverte de la gouache et de ses incroyables talents.

"Composé d'une multitude d'êtres féeriques, de dragons et de créatures mythologiques, cet ouvrage très complet éveillera l'imagination de tout dessinateur passionné par le répertoire du fantastique ! le livre présente :une première partie qui porte sur tout ce qu'il faut savoir à propos du matériel, des techniques de crayonné de base et celles plus élaborées d'ombrageune centaine de pas-à-pas permettant d'apprendre progressivement comment dessiner des dragons du monde entier, des sirènes, des cyclopes et bien d'autres créatures mythiques ou fictivesdes conseils au fil des pages pour associer plusieurs modèles dans le but de créer des thèmes imaginaires et immersifsen suivant les instructions détaillées étape par étape, les lecteurs fascinés par cet univers, qu'ils soient débutants ou plus expérimentés, atteindront très facilement leurs objectifs artistiques.

"Pendant son incarcération en 2011, repensant au fossé d'incompréhension qui s'était creusé entre son père et lui, ai weiwei décide d'écrire ses mémoires pour que son enfant n'ait pas les mêmes regrets.ai weiwei est le fils du grand poète chinois ai qing, ami de mao tsé-toung. violemment critiqué lors de la révolution culturelle, ce dernier est envoyé avec sa famille en camp de travailavec une absolue franchise et beaucoup d'esprit, dans ses mémoires intimes illustrés de cinquante dessins inédits, ai weiwei revient pour la première fois sur son enfance, sa jeunesse dans les camps pendant 17 ans, son éveil à l'art, sa formation à new york, son cheminement personnel, son amitié avec allen ginsberg ainsi que l'influence de duchamp et de warhol sur son travail. il raconte sa prise de conscience de la puissance révolutionnaire de l'art, la façon dont la vie dans un régime totalitaire a façonné son oeuvre, ses provocations qui lui vaudront d'être incarcéré de nombreuses fois, son exil, et la permanence de son combat contre le système chinoisà travers une plongée passionnante dans la chine de mao tsé-toung à aujourd'hui, voici le récit d'un destin hors norme, de l'anonymat au statut d'artiste superstar et figure de l'engagement contre la répression.

"La collection impossible cet ouvrage présente plus de 50 montres, les plus rares du monde, y compris celles dont il n'existe qu'un seul exemplaire.qu'elles doivent leur caractère exceptionnel à leur complexité mécanique, à leur design, à leur prix astronomique ou à leur histoire, toutes témoignent du génie de cet art de haute précision qu'est la belle horlogerie. des montres ayant battu tous les records aux enchères ces dernières années aux pépites de technicité et de complication, en passant par les garde-temps uniques des héros d'hier et d'aujourd'hui, ce livre passionnera professionnels, collectionneurs et amateurs, mais aussi tous ceux que l'univers de la haute horlogerie fascine.

"- des clés pour mieux comprendre l'art déco qui a été prendant près de 20 ans, de 1918 à 1939, le style emblématique de la vie moderne.- un ouvrage qui fait un tour d'horizon des villes et monuments emblématiques de l'art déco en france : paris (ancien musée des colonies, palais de chaillot, palais de tokyo...), villas et casinos de la côte basque et de la côte d'azur, reims (bibliothèque carnegie), arras, saint-quentin...- de très nombreux ajouts de lieux par rapport à la première édition : la mutualité, l'église saint-jean-bosco à paris, des habitations dans la ceinture de la capitale (portes des ternes, de saint-cloud, dorée...), l'architecture thermale à vichy, la villa cavrois à croix...en couverture : un hôtel art-déco à guéthary (pays basque).

"Publié annuellement de 1906 à 1980, decorative art, the studio yearbook était consacré aux dernières tendances en architecture, agencement intérieur, mobilier, éclairage, objets en verre, textiles, objets en métal et céramique. depuis que la publication s'est arrêtée