PHOTO CINEMA MUSIQUE

"Des premiers tubes avec les jackson 5 jusqu'aux chansons posthumes, il ne fallait pas moins de 608 pages pour décrypter, analyser et expliquer l'intégralité des chansons de michael jackson et ses vidéos qui ont bouleversé l'industrie musicale de l'époque et inspiré les générations suivantes. après un début de carrière fulgurant au sein du boys band the jackson 5, michael jackson a construit, étape par étape, sa carrière solo. au début des années 1980 thriller devient l'album le plus vendu de tous les temps. le phénomène michael jackson ne s'arrêtera plus. chanteur et danseur de génie, il est le symbole d'un métissage musical assumé et réussi qui permet de faire tomber certaines barrières raciales. très souvent oublié ou trop rarement valorisé, le processus créatif de michael jackson est aussi fascinant que ses oeuvres. les chansons, les short films, les duos avec d'autres artistes ou son implication dans des projets cinématographiques reflètent son goût pour les défis musicaux et scéniques, et sa capacité à se renouveler.étayé de très nombreux témoignages de collaborateurs de la star, michael jackson, la totale lève le voile sur les secrets de fabrication, longuement gardés sous silence, des musiques et des images qui font partie du panthéon de la musique pop.

"Les mangas rencontrent dans le monde entier un succès considérable qui ne se dément pas. fruits d'une longue tradition artistique, ils trouvent leur origine dans les peintures anciennes du vii? siècle. des scènes comiques illustrant paravents et rouleaux peints aux démons peuplant les récits de mizuki shigeru, de la manga d'hokusai à tezuka osamu surnommé «le dieu du manga moderne», de la naissance des gekiga dans les années 1950 aux mangas one piece ou demon slayer, c'est toute l'histoire de cette forme d'expression si vivante qu'il nous est donné d'approcher dans sa richesse et sa diversité, des origines à nos jours.

"«mon petit truffe, ma grande scottie».helen scott et françois truffaut se rencontrent à new york en janvier 1960, lorsque le jeune cinéaste s'y rend auréolé du succès de son premier film, les quatre cents coups. dès qu'elle l'aperçoit débarquant de l'avion, cette attachée de presse influente a le coup de foudre. leur amitié fusionnelle commence à cet instant.entre 1960 et 1965, période où ils se sont le plus écrit, scott vit à new york et se consacre à la promotion de la nouvelle vague et de l'oeuvre de truffaut aux états-unis. au gré de cette sélection de lettres inédites, on suit la genèse de jules et jim, de la peau douce, de fahrenheit 451, mais aussi du livre d'entretiens mythique entre hitchcock et truffaut dont helen scott fut la cheville ouvrière.dans ces échanges pleins d'esprit, l'intime l'emporte souvent sur le professionnel : truffaut, grand épistolier, se confie sur ses amours et ses doutes, tandis que scott s'épanche à son tour, éprise de celui qu'elle considère comme un génie, son «ruffaut chéri», son «truffe», son «beau gosse».témoignage précieux sur le cinéma français outre atlantique, cette correspondance fulgurante se lit comme un roman.

"En presque quarante ans, mylène farmer a façonné un univers très personnel et insolite dont l'aspect inaccessible a nourri l'imaginaire de ses nombreux admirateurs comme du grand public. elle a su s'imposer dans le paysage de la culture pop francophone, s'adaptant aux modes tout en préservant ses inspirations propres. absente des scènes médiatiques, ces rares concerts connus pour leur grande technicité et la paradoxale grande intimité qui y règne, attirent toujours des dizaines de milliers de personnes qui constituent un public loyal habité par une ferveur presque religieuse. cet ouvrage s'attache à analyser le parcours et la carrière atypiques de la chanteuse, à expliquer son statut d'icône désormais indiscutable, à travers ses oeuvres et ses interventions médiatiques.

"On croyait tout savoir sur le plus grand groupe de rock de tous les temps. premiers héros adolescents planétaires, les beatles ont créé un nouvel art populaire qui a conquis et changé le monde. leur succès reste inégalé, et rien n'a jamais pu ternir l'éclat de leur musique. les beatles sont intouchables.pourtant leur histoire, telle qu'ils la racontent, est un mythesavamment entretenu depuis leur séparation il y a un demi-siècle, un récit « officiel » a été construit sur nombre de petits - ou gros - arrangements avec la réalité. il dissimule une multitude de faux pas, de petitesses, de tromperies et de compromissions. mais les taches, les moments gênants, les problèmes d'argent, disparaissent mystérieusement du grand livre des beatles..sous la plume talentueuse d'ersin leibowitch, voici la face cachée de la légende. on y découvre un groupe moins lisse qu'on ne le pense, au parcours beaucoup plus difficile qu'on ne le croithors de toute mythologie, l'histoire des beatles redevient une (extraordinaire) aventure humaine, tout simplement.

"« j'aime le soleil

"« neuf histoires écrites à partir de la musique, des chansons, de ce qu'elles peuvent raconter. suivre bashung, thom yorke, bartók, brahms, gershwin, nina simone, babx, amy winehouse, nick cave. neuf histoires pour affronter le danger, neuf histoires pour s'en tirer. » sébastien ménestrier

"Dans cet ouvrage, son premier depuis qu'il s'est vu décerner le prix nobel de littérature, bob dylan nous donne un aperçu personnel et hors du commun de la musique populaire. à travers soixante-six textes, illustrés de cent cinquante photos, il se penche sur les titres d'autres artistes, de stephen foster à elvis costello, en passant par hank williams et nina simone. mystérieux, touchants, profonds, souvent empreints d'un humour ravageur, ces essais sont la quintessence de sa plume inimitable.

"Quel est le point commun entre guernica, l'alchimie, l'intelligence artificielle, l'instant décisif, napoléon iii et la sonde voyager 1 ?vous le découvrirez en plongeant au coeur de cette bande dessinée consacrée à l'histoire de la photographie ! revivez, au fil des planches, les avancées artistiques, scientifiques et sociétales qui ont découlé de cette révolution par l'image : inventeurs visionnaires, photographes audacieux, équipements et marques emblématiques, courants et influences majeurs, etcavec un savant dosage de connaissance et d'humour, vincent burgeon explore l'une des inventions les plus importantes de notre histoire récente et vous emmène aux quatre coins du globe... et même un peu au-delà !

"Un livre collector pour un groupe culte: l'adaptation du livre anglais de référence sur les pink floyd.quarante ans bien sonnés après les débuts du pink floyd, glenn povey, fan absolu, a voulu élever un monument à la gloire du plus grand groupe de rock progressif de l'histoire. s'appuyant sur des documents et des photos souvent inédits, ce livre mêle un récit biographique enlevé avec une chronologie minutieuse, suivi d'une discographie exhaustive. depuis le swinging london de la fin des années 60, jusqu'aux carrières solo des quatre garçons du groupe -sans oublier syd crazy diamond barrett, son co-fondateur mythique perdu dans ses paradis artificiels-, povey suit ses héros pas à pas, concert après concert, disque après disque : des chefs-d'oeuvre qui s'intitulent atom heart mother, meddle, dark side of the moon, wish you were here ou the wallce volumineux et bel ouvrage est une somme, indispensable à tous les fans du pink floyd, mais aussi à tous les amateurs de rock et pop musique.

"Toute l'histoire des pink floyd sous le prisme de cet album intemporel où chacune des chansons et chacun de ses membres est passé au crible ! alors n'hésitez plus et passez du côté obscur de la lune !

"Après une année 1973 marquée par le succès de the dark side of the moon, un doute créatif s'installe au sein du floyd. le groupe réintègre les studios d'abbey road à l'automne 1973 mais rien de concret ne sort de ces séances. malgré tout, il reprend la route en 1974 et, en plus de jouer l'intégralité de dark side, expérimente un morceau, destiné à être la colonne vertébrale de leur futur album. introduit par quatre notes qui resteront dans les annales du rock, son titre n'est alors que «shine on». très vite pourtant, on comprend que son texte évoque celui dont l'ombre plane au-dessus d'un groupe au succès devenu planétaire : syd barrett. en janvier 1975, pink floyd retourne en studio et démarre l'enregistrement de wish you were here, analysé ici sous la plume du spécialiste philippe gonin.

"La musique à travers le jazz, le blues, le rock et roll, la pop, le reggae, la world music, l'électro, le hard rock, la soul... est un vaste territoire. cette culture est dense, irriguée par de multiples courants dans lesquels nous pourrions nous noyer, mais avec délectation.elle est ce dénominateur commun qui rassemble des genres qui paraissent aux antipodes les uns et des autres et parfois en farouche oppositiondans cette collection nous avons voulu que chacun des courants musicaux soit représentés à travers une sélection d'albums rares et souvent cultes ! « pépites » se veut didactique de par ces choix éditoriaux, des chroniques écrites par des auteurs connus et reconnus de la presse musicale française et internationale.

"Pourquoi est-ce un chef-d'oeuvre ?c'est ce qu'explique cet ouvrage, en proposant une analyse inédite de 80 peintures et sculptures qui ont fait date dans l'histoire de l'art. concise, précise et vivante,chacune des notices resitue l'oeuvre dans son contexte, dévoilant ainsi ce qui l'a rendue exceptionnelle. s'agit-il du sujet, de la composition, de la technique ? ou bien plutôt du message, de la vision de l'artiste ? de sandro botticelli à andy warhol, en passant par cézanne, chagall et hokusai, ce livre conçu par des spécialistes nous invite dans les coulisses de la création, en redécouvrant l'ensemble de nos génies artistiques.

"Il y a un peu moins de trente ans disparaissait freddie mercury. heureusement, insidieusement la musique du groupe demeurait dans l'air du temps. un we are the champions clamé dans les stades du monde entier - un we will rock you derrière une pub télé pour une eau minérale.... et puis vint la déflagration du film bohemian rhapsody qui a fait redécouvrir queen à toute une génération qui connaissait les chansons sans vraiment connaître le groupe. nourri par de très riches archives, cet ouvrage soulève le voile sur les zones d'ombres peu ou mal éclairées par le long métrage, tout en en gardant l'esprit positif et exaltant qui a fait de queen l'un des groupes superstars des années soixantedix quatre-vingt, et désormais du 21e siècle naissant.

"Une superbe rétrospective de tous les albums studio des rois du rock, qui ont transcendé les genres, les générations, vus par des journalistes et des musiciens de renom !fort de 300 millions d'albums vendus dans le monde, le quatuor de queen règne assurément parmi les plus grands souverains du rock'n'roll de l'histoire, aux côtés des beatles, d'elvis, de led zeppelin, de pink floyd et des rolling stonespop, prog, hard rock, glam... leur dynastie musicale demeure à part et leur royaume, sans frontières. même après la mort prématurée de leur leader bien-aimé en 1991, et plus de 50 ans après leur formation, l'intérêt pour le groupe ne s'est jamais démenti, comme en témoignent les nombreuses rééditions, tournées avec les membres survivants, films et leurs quelque 26 millions de followers actuels sur facebook..ce livre analyse les 15 enregistrements studio (y compris la bo du film flash gordon de 1980), donnant lieu à des discussions passionnées, divertissantes et approfondies animées par l'auteur martin popoff. les idées, opinions et anecdotes qui en résultent explorent tous les aspects de l'évolution de queen, depuis leurs débuts en tant que formation britannique influencée par le blues jusqu'à leur maîtrise et leur fusion des genres, en passant par les singles qui font aujourd'hui partie intégrante de la culture populaireles rôles indispensables de chacun de ses quatre membres sont aussi abordés : le charismatique chanteur freddie mercury, le guitariste novateur brian may et l'imbattable section rythmique constituée de john deacon et roger taylor, auteurs-compositeurs occasionnels. illustré par des photographies de scène et de coulisses, ainsi que par des souvenirs rares (flyers, couvertures de disque, billets de concert, affiches...), cet ouvrage est un hommage approprié aux détenteurs de la couronne du rock. inclassable, unique, éternel, indétrônable. longue vie à queen !

"à travers cette anthologie composée d'albums marquants et de coups de coeur, mehdi maizi dresse un portrait large et complet des différentes tendances qui ont composé le rap français. de son expansion, dans la lignée du rap américain engagé, à la crise des années 2000 qui voit ses formes se renouveler et se diversifier, la sélection englobe l'âge d'or du rap français et ses groupes fondateurs comme iam, ntm ou assassin, la scène alternative qui a marqué les années 2000 avec les phénomènes ttc, svinkels ou la caution, sans oublier les têtes d'affiches représentées par booba, rohff ou sexion d'assaut qui continuent leur ascension actuelle, composant à eux tous une scène qui a su ouvrir ses portes à une diversité d'artistes foisonnante.

"« un, deux, trois, quatre ! » août 1976, mont-de-marsan (landes) accueille le premier festival punk de l'histoire. le mouvement ne remet pas seulement à plat les préjugés sur le rock au pays de giscard :oubliés johnny, ange et martin circus. il explicite surtout d'autres façons de créer et de s'organiser, parfois en marge totale du show-businessgroupes et labels fleurissent partout en france, du havre à lyon en passant par rennes, nancy ou bordeaux. ils donnent naissance à des courants atypiques sur la scène internationale : jeunes gens modernes, rock alternatif français, nouvelle chanson... entre appropriation et volonté d'émancipation vis-à-vis des modèles anglo-saxons, cette anthologie dresse le panorama de quatre décennies de rock en france, sous le sceau du do it yourself.

"Il existe, dit-on, mille façons de raconter une histoire et celle des fabuleux rolling stones a inspiré des dizaines de biographes. cette véritable épopée rock s'ouvre fréquemment sur la fameuse scène de retrouvailles entre mick jagger et keith richards, deux copains d'enfance, sur le quai de la gare de dartford, à l'aube des sixties.mais elle pourrait tout aussi bien débuter sur les images d'un jeune guitariste blond du nom de brian jones jouant un blues d'elmore james, d'un élégant batteur dénommé charlie watts hantant les clubs de jazz londoniens ou d'un certain william perks, bassiste énigmatique recruté, dit-on, parce qu'il était l'heureux possesseur d'un amplificateur pour avoir vécu mille vies sur fond de scandale, de dope et de rock'n'roll, les stones demeurent un monument indéboulonnable de la pop culture. cet ouvrage, qui explore l'essentiel de leur discographie, y compris en solo, est une autre prisme qui perpétue la légende. celle d'une bande de jeunes blancs-becs anglais possédés par la musique du diable et qui électrisent nos vie depuis plus d'un demi-siècle.

"«je voulais vivre, aimer, me développer sur le plan artistique, devenir un être nouveau:mais surtout être libre.»de cette profession de foi, romy schneider fera sa devise, mêlant vie privée et vie professionnelle comme aucune autre, menant son existence tambour battant. dans cet ouvrage, c'est l'actrice au travail, passionnée et totalement investie que nous découvrons, au travers de photographies de plateau pour certaines inédites, de témoignages des réalisateurs avec lesquels elle a tourné, dont luchino visconti, claude sautet, bertrand tavernier ou costa-gavras, et, surtout, au travers de sa voix retranscrite depuis des interviews et des extraits de son journal.

"«â€‰c'est grâce aux petits soldats de plomb du premier empire ayant appartenu à mon père et au récit de voyage de jean-paul kauffmann « la chambre noire de longwood », que je me suis rendu à sainte-hélène. ayant depuis toujours une grande attirance pour les îles, j'ai donc décidé de m'intéresser à ce rocher situé au milieu de l'atlantique sud pour en photographier les paysages de l'exil napoléonien, poursuivant ainsi la construction d'un archipel personnel singulier. » m. f.

"Andrew birkin s'est passionné très tôt pour la photographie, documentant d'abord la vie de sa petite soeur jane (ils ont un an d'écart), puis celle de son couple avec serge gainsbourg, dont il fut l'intime jusqu'à leur séparation en 1980, date à laquelle il abandonne son appareil photo pour la caméra. il constitua ainsi un album de famille unique en son genre, donnant un point de vue inédit sur la vie de ce couple mythique et de leurs enfants kate et charlotte. dans cet ouvrage il dévoile plus de 900 images soigneusement choisies et pour la plupart inédites... où l'on croise également, au détour de ses nombreuses vies de scénariste, réalisateur et écrivain, stanley kubrick dont il fut l'assistant sur 2001, l'odyssée de l'espace ou encore les beatles avec qui il travailla pour leur premier film.un voyage à travers les années pop en compagnie de jane et serge.

"En 1978, le livre skyline de franco fontana contribua à ouvrir la voie à la nouvelle photographie italienne par son radicalisme et son approche typiquement photographique. ce fut aussi le premier livre des éditions punto e virgola fondées par luigi ghirri à modena, un sacré label où se retrouvèrent avec lui à peu près tous les photographes importants de sa génération (basilico, jodice, chiaramonte, guidi, salbitani, etc) dans un voyage qui les révéla tous au grand public. le livre publié simultanément en france par contrejour connut un énorme succès et fut réédité deux fois dans la même année.cet ouvrage de quatre-vingts pages, très simplement fabriqué, sans prétention graphique excessive, présentant une photographie par page fut l'aboutissement d'une oeuvre en pleine maturité, affranchie de tous les tics en vogue dans les photo clubs, la publicité ou le photojournalisme conventionnelskyline ne faisait l'éloge d'aucune ville, ne vantait nulle production locale, il s'agissait d'un travail clos sur lui-même. partant du réel tangible, en l'occurrence ici le paysage, et les lignes d'horizon, il excluait tous les éléments inutiles pour préserver l'essentiel, l'exaltation des formes et des couleurs. fontana mit en code ses paysages familiers aussi bien que les étendues inconnues de telle façon que les signes, l'espace, la forme et la couleur devinrent les seuls éléments de l'image même lorsqu'il circulait à vive allure sur l'autorouteavec skyline, quelques mois avant le fameux livre kodachrome de luigi ghirri et six ans avant viaggio in italia, franco fontana fut le premier à questionner les possibilités linguistiques du procédé couleur et les caractéristiques esthétiques de la photographie en réinterprétant personnellement le monde qui l'entourait tout en entamant une relecture du paysage italien.ce livre reprend l'édition et la couverture souple originale italienne autant dans son format que dans la présentation et le nombre de photographies comme l'avaient mis en page paola et luigi ghirri. afin d'améliorer la qualité, la photogravure a été refaite en partant des diapositivesle tirage est limité à 500 exemplairesl'exposition franco fontana se tiendra à la galerie polka en septembre et octobre 2023 franco fontana et né à modena en 1933. il a débuté la photographie dans les années soixante créant au fil de ses expositions et de ses nombreux livres un langage personnel appliquée à la lecture de diverses typologies environnementales, des espaces urbains et des paysageshelmut gernsheim ( 1913-1995), né à munich fut un célèbre historien de l'art spécialisé en photographie qui découvrit la première image réalisée par nicéphore niépce en 1826. il était aussi photographe et possédait une énorme collection de photographies.

"Une plongée poétique au coeur du froid, une ode à la neige en grand format (40x32cm) depuis près de dix ans, le photographe christophe jacrot arpente le monde. connu pour avoir immortalisé les principales métro-poles sous les intempéries, sa quête d'hiver l'a naturellement conduit en islande. c'est dans cette île qu'il a pris l'ensemble des clichés de ce livre.

"Edition revue et augmentée de l'extraordinaire histoire des pompiers racontée en plus de 400 photos rares.qu'il combatte les flammes armé d'une lance à incendie, qu'il escalade une grande échelle pour secourir une victime ou qu'il fasse des acrobaties pour délivrer un chat, le pompier demeure, aux yeux des français, ce héros familiergrâce à une formidable collection réunie par son père le commandant raymond deroo, ancien conservateur du musée de la brigade des sapeurs-pompiers de paris, éric deroo nous invite à découvrir la passionnante histoire de ces soldats du feu qui ont pour devise « sauver ou périr »à l'occasion du bicentenaire de la création, par napoléon ier, du bataillon des sapeurs-pompiers de paris, ancêtre de la brigade actuelle, ce livre fait revivre grâce à plus de 400 photographies superbes, et pour la plupart inédites, le quotidien et les exploits de ces héros anonymes d'hier et d'aujourd'hui.

"Savez-vous quel est le lien entre la mort de robespierre le 28 juillet 1794 et le jazz ? le jazz est-il vraiment né à storyville ? quelle est l'origine du mot « jazz » ?après le succès de son premier opus, sur les routes de la musique, andré manoukian revient avec 40 nouvelles chroniques qui retracent l'histoire du jazz. un art qui prend racine en afrique, mère de toutes les musiques, et grandit aux amériques avec les esclaves qui donnent naissance au jazz afro-cubain, au gospel, au reggae candomblé. ce genre musical retourne au berceau africain avec les musiques éthiopiques, l'afro beat, la rumba congolaise, mais aussi - et de manière beaucoup plus contemporaine - via maître gims et aya nakamura..du quadrille au cake-walk, de bussy à miles davis, de paris à la nouvelle-orléans, andré manoukian nous initie à cet art et nous dévoile par touches les petites histoires qui ont fait la grande musique.

"Des podiums de lagos aux festivals de musique de casablanca, des image makers de marrakech aux influenceurs de johannesbourg, une nouvelle génération de créateurs africains - designers de mode, photographes, blogueurs, hair et make-up artistes - redéfinit les contours esthétiques du continent. audace, humour, disruption sont les maîtres mots de cette jeune garde qui, si elle puise dans son héritage pour le revaloriser, en propose une approche hyper-contemporaine. cette révolution s'entend comme le prolongement d'une revendication continentale:celle d'une réappropriation culturelle et de l'invention d'un langage propre.ce volume célèbre cette effervescence créative qui, en bousculant les codes et la narration sur le continent africain, invente un nouveau chapitre de la mode et, déjà, inspire le monde.