"Pablo picasso est l'un des artistes les plus célèbres et les plus fascinants au monde. il a laissé une quantité impressionnante de peintures, de dessins et de lithographies.de ses fameuses guitares en papiers collés jusqu'à l'incontournable guernica, il fut un novateur dont l'oeuvre intrigue autant que sa viepourquoi aborde-t-il autant de styles picturaux, du réalisme extrême au surréalisme en passant par le cubisme dont il fut l'incontestable chef de file ? comment comprendre les périodes bleue et rose ? quels liens tissa-t-il avec ses contemporains ? quelle place l'engagement tient-il dans son oeuvrece livre propose un décryptage inédit de l'artiste et de son incroyable parcours à travers ses plus grandes oeuvres !

"Arman était un peintre français naturalisé aux états- unis. il est reconnu à l'international comme l'un des principaux artistes de la seconde moitié du xxe siècle et l'une des figures principales du courant artistique français du nouveau réalisme.ce livre couvre les 20 premières années de la production artistique d'arman, des accumulations d'objets industriels et de produits en série aux poubelles, documentant les déchets de la société de consommationdes célèbres colères, coupes et combustions, qui, par différents procédés, dématèlent les objets les privant de leur fonctionnalité, aux peintures, actions et oeuvres monumentales adhérant à la «poétique des choses».

"Nous entraînant dans sa quête de « l'essence des choses », brancusi nous propose de franchir toutes sortes de frontières, géographiques, historiques ou formelles. de sa roumanie natale à paris, à travers l'europe, ainsi qu'aux états-unis, en inde et en egypte, il effectue un parcours qui le mène à une sculpture originale, dépouillée de toute influence. ce livre très documenté nous donne accès à une création exceptionnelle, désormais dans la mémoire collective et qui, au début du xxe siècle, a ouvert des voies vers la modernité.

"Mucha, guimard, gaudi... retrouver les plus belles réalisations de l'art nouveau en europe occidentale.des années 1890 jusqu'en 1910, un mouvement artistique se développe à travers toute l'europe. en france comme en belgique, on le nomme l'art nouveauen opposition à l'académisme, les artistes préconisent le retour aux méthodes de production artisanale et le mélange des arts nobles (peinture, sculpture) et mineurs (art décoratif). ils sont également à la recherche d'une cohérence globale entre l'oeuvre, son usage et le lieu de son exposition. ils puisent leur inspiration dans la nature, reproduisant des lignes fluides et organiques et ont recours à de nouvelles technologies et matériaux développés par l'industrie. vous explorerez dans cet ouvrage tous les domaines touchés par l'art nouveau : architecture, peinture, mobilier, graphisme et joaillerie. vous y trouverez également une présentation des plus grandes figures de ce mouvement : henry van de velde, antoni gaudi, hector guimard, mucha...

"Gallimard/musée d'orsay

"Afin de montrer aux designers les derniers projets les plus populaires au japon, voici un livre sur le thème de la mise en page japonaise. vous découvrirez 110 projets créés par des designers japonais, comprenant des affiches, des prospectus, des livres, des albums, etc. l'originalité de chaque projet est mise en avant grâce à des photos et à des analyses données par son créateur.les projets sont classés en 5 sections qui correspondent aux cinq chapitres de l'ouvrage : les principes de composition (les approches de la composition), la maquette graphique (typographie et mise en page du texte), la palette chromatique (la schématisation des couleurs), les blancs (l'espace blanc), les illustrations (les illustrations pour la mise en page).

"Jamais oeuvre n'aura suscité un tel engouement que l'ingénieux hidalgo don quichotte de la manche de cervantes. publié en deux parties (1605-1615), ce classique de la littérature mondial, porteur de l'idéal chevaleresque, regorge d'aventures truculentes. mais derrière le rire, se cachent sagesse, espoir et mélancolie. cette édition rend hommage à ce texte en vous proposant de le (re)découvrir dans la traduction de louis viardot, en une version entièrement révisée. elle est accompagnée des gravures d'origine de gustave doré (1863). avec ces 377 illustrations dont 120 en pleine page, l'artiste est parvenu à ancrer la silhouette et les aventures de don quichotte dans l'imaginaire collectif.

"Au milieu des années 1950, yves klein (1928-1962) déclarait: «un nouveau monde réclame un homme nouveau.» avec son style très personnel et son immense charisme, cet artiste ambitieux allait connaître une carrière courte mais prolifique, créant pendant sept ans plus de mille peintures considérées aujourd'hui comme des chefs-d'oeuvre du modernisme d'après-guerre.c'est surtout par ses grands monochromes peints avec le bleu qu'il a fait breveter que klein s'est fait connaître. composé d'un pigment pur et d'un liant, l'international klein blue est à la fois riche et lumineux, évocateur et décoratif, conçu par klein comme un moyen de suggérer l'immatérialité et la nature infinie du monde. ses oeuvres issues de cette «révolution bleue» semblent nous mener vers une autre dimension, dans une hypnose produite par un ciel d'été à la pureté absolue. klein est aussi connu pour sa série des «pinceaux vivants», femme nues recouvertes d'international klein blue laissant l'empreinte de leur corps sur de grandes feuilles de papiercette introduction de la petite collection 2.0 présente les oeuvres principales de klein pour aborder un artiste à la fois homme de spectacle, inventeur et pionnier de la performance artistique. au fil des pages de cette plongée dans un international klein blue toujours aussi attirant, l'ouvrage offre un guide essentiel pour découvrir un maître de l'art moderne et méditer sur les effets singuliers d'une couleur unique.