"Succombez à la walkance aux côtés de l'un des danseurs les plus talentueux de sa génération que nous raconte une construction chorégraphique de ce qui a guidé et nourri son auteur, quand celui-ci n'a que 28 ans, une impatience à fleur de peau et une approche plutôt instinctive et organique de la danse ? léo walk, danseur chorégraphe contemporain venu du hip-hop, s'est laissé suivre et photographier pendant un an, dans une période tumultueuse et féconde aboutissant à la création de son second spectacle, maison d'en face, avec sa compagnie la marche bleuede confidences de l'artiste sur son travail en anecdotes intimistes, d'images de scène ou de répétition en instants piqués sur le vif du quotidien par la photographe sam hellmann, à l'écoute du bleu nous embarque dans les coulisses du processus créatif. cette promenade insolite parmi les tableaux de maison d'en face est prétexte à offrir d'entrevoir l'élaboration d'une pièce de danseune itinérance mosaïque à travers l'univers fantasque et singulier du jeune chorégraphe, ses sources d'inspiration et les artistes dont il s'entoure.

"à l'automne 1959, deux français passionnés de blues, jacques demêtre et marcel chauvard, s'envolent pour la première fois aux états-unis, missionnés par le magazine jazz hot. ils rencontrent muddy waters, john lee hooker, b.b. king, champion jack dupree, buddy guy, j.b. lenoir, tampa red, elmore james et bien d'autres au cours de leur périple entre new york, détroit et chicago.de harlem au south side de chicago en passant par le black bottom de détroit, ils arpentent les lieux où se joue et se vit le blues: boîtes de nuit, salles de concerts, appartements modestes, églises, sous-sols, studios d'enregistrement et maisons de disques, pour en rapporter un témoignage ainsi que des photographies sans précédent pour l'époquevoyage au pays du blues retrace cette odyssée au plus près des artistes, dans leur intimité et leur quotidien, bien avant que ceux-ci ne deviennent des figures tutélaires et indétrônables du blues.

"Les début d'iggy pop sont à ranger du côté de la furie sonique du son de detroit. avec les mc5, les stooges d'iggy pop ont posé les bases de la musique punk. christian eudeline s'attache à raconter, d'album en album, la vie à 100.000 % de james ostenberg, et met ainsi en perspective l'héritage rock indéniable d'un des artistes américains les plus influents. de david bowie, aux ramones, new york dolls, sonic youth, etc. iggy pop a marqué à jamais l'histoire du rock. encore aujourd'hui (il vient de finir une tournée européenne avec plus de 10 dates en france), son influence continue à marquer toute une nouvelle génération de musiciens.

"L'histoire méconnue de douze succès planétaires. un livre-chapitres conçu comme un album.vous pourriez dire que je suis un rêveur. mais je ne suis pas le seul. en octobre 1971, un an et demi après la séparation des beatles, john lennon publie la chanson imagine, qui deviendra le plus grand succès de sa carrière en solo mais aussi l'un des titres les plus emblématiques du répertoire de la pop, jusqu'à être qualifiée de morceau du siècle par certains classements. l'hymne pour la paix le plus célèbre de l'histoire, que l'on entonne toujours lors des manifestations et au lendemain des drames, ne raconte pas seulement les ambivalences d'un artiste tiraillé entre idéalisme et activisme : il marque aussi les derniers feux de l'ère hippie et des utopies des années 1960, avant l'entrée de plain-pied dans une décennie marquée par le désenchantementce ne sera pas la dernière fois qu'en quelques notes et une poignée de mots un tube incarnera son époque et en dévoilera les soubresauts comme les ambiguïtés. revendications sociales, tensions diplomatiques, alternances et changements de majorité... de nombreux événements peuvent se lire à l'aune d'une chanson qui en dit souvent bien plus qu'un long discours. en 1977, god save the queen des sex pistols éclipsera le jubilé de la reine, et marquera l'entrée dans une nouvelle ère, celle du punk et du no future , comme we are the world (1985), coécrite par michael jackson et lionel richie, symbolisera la naissance de l'industrie de l'humanitaire et du charity-business. publiée neuf mois avant la mort de freddie mercury, innuendo (1991) de queen deviendra à la fois l'épitaphe du groupe et le symbole des années sida. hit emblématique de la britpop et de la cool britannia , wonderwall du groupe oasis contribuera à réinstaller les travaillistes au pouvoir en angleterre en 1997, mettant fin à presque deux décennies de thatchérisme. au lendemain des attentats du 11 septembre 2001, the rising de bruce springsteen aidera à panser les plaies d'une amérique meurtrie. de abba à gainsbourg, de scorpions aux cranberries, des protest songs les plus virulentes aux hymnes pop (en apparence) anecdotiques : en douze titres incontournables qui forment autant de chapitres, cet ouvrage écrit avec maestria fait se percuter la grande histoire avec celle du rock, et raconte à sa manière certains des bouleversements politiques et sociaux majeurs des soixante dernières années.

"Enfin, racontée la fabuleuse histoire de la nouvelle photographie française dans la subversion des années 70 par ceux qui l'ont connue et vécue ! de 1972 à 1981, la photographie en france opéra un virage pour investir tout l'espace culturel, s'affranchir des ultimes réticences, révolutionner les pratiques artistiques, devenir une source d'études et d'inspiration permettant à une génération entière de s'exprimer en toute liberté. avec de nombreux textes, témoignages, analyses de critiques, historiens et photographes et plus de 200 images subversives ou politiques de reportage, des portraits, des nus, et des expérimentations. parmi lesquels eddy kuligowski, bernard descamps, bruno requillart, claude batho, arnaud claass, bernard plossu, guy le querrec, hervé gloaguen, bernard faucon, denis roche, agnès varda, gilles peress, michel dieuzaide, raymond depardon, andré laude., jean-claude lemagny.... en accompagnement de l'exposition au pavillon des arts à montpellier en octobre 2022


"à ceux qui croient tout connaître du rock, et aux autres, ce livre propose un voyage sans équivalent à la découverte des disques rock les plus fascinants et les plus inspirants des 70 dernières années. incluant à la fois des grands succès mythiques et des disques moins connus, ce livre explore toutes les nuances du rock. les entrées d'album sont accompagnées d'illustrations rares en couleurs, ainsi que de descriptions détaillées et d'analysesd'elvis aux artistes contemporains, découvrez tous les albums qui ont façonné le monde du rock tel que nous le connaissons, et sans lesquels la vie serait une erreurles auteurcette collection sans équivalent réunit un ample casting de spécialistes de 3 générations, qui ont notamment officié dans crossroads, un magazine d'actualité rock, blues, rhythm et blues et folk, créé en 2001, disparu en 2011, et réapparu en 2020christophe goffette dirige des revues (principalement musicales) depuis trois décennies. il est également traducteur, scénariste, producteur, directeur artistique, patron de maison de disques ou encore réalisateur. il a traduit et présenté le monumental tout bowie, et publié en 2022 un livre d'entretiens avec iggy pop (chez nouveau monde éditions).

"Après avoir fait sa révolution au xixe siècle, l'iconographie prend au coeur de nos sociétés contemporaines une place et un pouvoir considérables à tel point que l'on parle aujourd'hui de «civilisation(s) de l'image» . comme à ses débuts, cette révolution s'accompagne d'une forme de répression bien connue sous le nom de «censure». l'anastasie d'hier n'a pas disparu et demeure active, redoublant de zèle dans les médias et notamment sur internet et les réseaux sociaux. une enquête signée d'un spécialiste de la question, déjà auteur d'images interdites, publié chez alternatives en 1989.

"« j'aime le soleil